FRAGMENTOS DE CINE: PULP FICTION

EL DÍA DEL ESPECTADOR: THOR

TÍTULO ORIGINAL: Thor
AÑO: 2011
DURACIÓN: 130 Min.
PAÍS: Estados Unidosb
DIRECTOR: Kenneth Branagh
GUIÓN: Mark Protosevich (Personajes: Stan Lee, Jack Kirby)
MÚSICA: Patrick Doyle
FOTOGRAFÍA: Haris Zambarloukos
REPARTO: Chris Hemsworth, Natalie Portman, Anthony Hopkins, Idris Elba, Colm Feore, Stellan Skasgard, Rene Russo, Ray Stevenson, Jamie Alexander, Kat Dennings, Tom Hiddleston, Tadanoubu Asano, Josh Dallas, Clark Gregg, Dakota Doyo, Joshua Cox, Jeremy Renner, Stan Lee, Samuel L. Jackson, Adriana Barraza
PRODUCTORA: Marvel Studios / Paramount Pictures

SINOPSIS

Thor es un arrogante y codicioso guerrero cuyos actos imprudentes reavivan una antigua guerra. Por ese motivo, su padre Odín lo castiga desterrándole a la Tierra para vivir entre los hombres y descubra así el verdadero sentido de la humildad. Cuando el villano más peligroso de su mundo envía a la Tierra las fuerzas más oscuras de Asgard, Thor se dará cuenta de lo que realmente hace falta para ser un verdadero héroe.

COMENTARIO

Primer película de la temporada sobre el universo del cómic, en especial, de la factoría Marvel, un bastión y fuente inagotable de superhéroes que inundarán la pantalla grande en los próximos años. Thor supone un paso hacia delante en lo que es el megaproyecto de Los Vengadores, obra que reunirá a Thor, el Capitán América, Iron Man y el Increíble Hulk, cuyas obras estrenadas en su mayoría, excepto el Capitán América, y que inundará la cartelera de superhéroes si le añadimos Linterna Verde por parte de DC.

Thor está dirigido por el británico Kenneth Branagh, un cineasta cuya carrera ha estado influencia en gran parte por las obras de Shakespeare. Branagh le da un toque distintivo a la obra, y una sutil realización, sin por ello ser excelente. El reparto está conseguido pero ninguno de ellos logra una actuación destacada, a pesar de la presencia de Natalie Portman y Anhony Hopkins. Bien elegio es Chris Hemsworth que logra una acertada interpretación como dios del trueno.

En el apartado visual encontramos un excelente nivel técnico. Unos espectaculares efectos especiales, y un diseño de producción que asombra en la dirección artística y los decorados. La banda sonora, y los efectos sonoros están a la misma altura.

"Thor" no es una excelente película, ya que decepciona en algunas cuestiones argumentales, un guión poco atrevido, personajes elaborados pero sin chispa y faltos de energía. Es una obra que cumple perfectamente, pero que se mantiene constantemente en ser correcta, sin arriesgar lo más mínimo. Una obra sólida con un desarrollo simple y directo.

En resumen, Thor es una notable obra bien dirigia por Kenneth Branagh. Impecable factura técnica, buen reparto para una de las primeras obras cinematográficas de superhéroes del año. Entretiene, que ya es mucho hoy día.

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LOS MEJORES CARTELES DE CINE

MITOLOGÍA UNIVERSAL: MITOS GRIEGOS (1 DE 4)

DEL CAOS A LA CREACIÓN

Inicialmente sólo existía el caos, "el vacío", del que se formó Gaia (la tierra) -cómo exactamente sigue sin estar claro-, junto con el Tártaro (el inframundo), Eros (el deseo), Érebo (la oscuridad del inframundo) y la Noche (la oscuridad de la tierra).

La noche se unió a Érebo para generar a Éter (el éter, o aire luminoso). Gaia dio a luz a Urano (el cielo) y juntos produjeron las primeras devinidades: los doce Titanes (gigantes con forma humana), los tre cíclopes (criaturas con un solo ojo) y los tres Hecatonquiros (monstruos de cien manos). Insatisfecho con sus hijos, Urano los desterró al inframundo. Enojada, Gaia convenció al más joven de los Titanes, Cronos, para que castrase a su padre y le arrebatase el poder.

Cronos se casó con su hermana Rea y tuvieron cinco hijos. Le advertieron que uno de ellos lo mataría y por ello engulló a todos al nacer. Para proteger a su sexto hijo, Rea engañó a Cronos y consiguió que tragase una piedra; así pudo ocultar al niño, que se puso a salvo con las Ninfas. Este niño fue Zeus, que al llegar a edad adulta regresó y libró una tremenda lucha contra los Titanes, la titanomaquia. Con la ayuda de los Cíclopes, que habían sido puestos en libertad, y de los Hecatonquiros, Zeus se alzó con la victoria. Obligó a Cronos a vomitar a sus hermanas y hermanos y se erigió rey de los dioses.

NACIDOS DEL SUELO

Considerando los muy diferentes relatos sobre el nacimiento de la humanidad, lo más importante tal vez sea la idea del nacimienot a partir de la propia tierra -la autoctonía-. Zeus enojado con la humanidad, lanza un diluvio para destruirla. Prometeo consigue advertir de ello a su hijo Deucalión y a la esposa de éste, Pirra, que sobreviven construyendo un arca. Cuando las aguas se retiran, realizan sacrificios a Zeus, que envía a la Titán Temis para que los ayude. Éste les indica que caminen lanzando piedras por encima de sus hombros. Las piedras lanzadas por Deucalión se convierten en hombres y las que lanza Pirra en mujeres. La raza humana resurge así a partir de la tierra.

Los mitos de autoctonía fueron especialmente importantes para los atenienses, que recalcaban su procedencia de la tierra para mostrar su superioridad sobre otros griegos y "bárbaros", que -según ellos- no habían mantenido esa especial relación con el país. En la obra de Eurípides, Erecteus, esposa del rey de Atenas, habla así sobre su pueblo: "Nuestro pueblo no llegó de ninguna otra parte; nacimos de la tierra. Otras ciudades, fundadas al azar de una tirada de dados, son importación de otras ciudades. Todo aquel que habita en una ciudad que procede de otra, como una bisagra mal encajada en la madera, es un ciudadano nominal, pero no lo es de verdad".

EL PANTEÓN OLÍMPICO

Se creía que las principales deidades habitaban en el monte Olimpo, que era la montaña más alta de Grecia, en el norte el país. Se los representaban con forma humana y a menudo como seres pendencieros. El dios supremo era Zeus, cuyo dominio era el cielo. Uno de sus hermanos, Poseidón, dominaba el mar y el otro, Hades, era el soberano del inframundo, el reino de los muertos. Su hermana Hestia era la diosa del hogar y de la casa, y Deméter, cuyo nombre significa "mare del grano", era la diosa de la agricultura. La hermana de Zeus, Hera, también fue su esposa. Engendraron a Ares, el dios de la guerra; a Heba, diosa de la juventud; y a Ilitía, diosa de los partos.

Con Metis, Zeus engendró a Atenea y con Deméter a Perséfone, que se convirtió en la diosa del inframundo. La diosa cazadora virgen, Artemisa, y su hermano Apolo, dios de la música y la poesía, resultaron de la relación entre Zeus y la Titán Leto. Con la divina Maya, Zeus tuvo a Hermes, el mensajero de lo dioses, y con una mortal, Semele, engendró a Dionisio, dios del vino y del éxtasis religioso. La hija de Zeus, Afrodita, diosa del deseo, surgió de la espuma del mar.

EL DÍA DEL ESPECTADOR: SCREAM 4

TÍTULO ORIGINAL: Scream 4
AÑO: 2011
PAÍS: Estados Unidos
DURACIÓN: 111 Min.
DIRECTOR: Wes Craven
GUIÓN: Kevin Williamson
MÚSICA: Marco Beltrami
FOTOGRAFÍA: Peter Deming
REPARTO: Neve Campbell, Courtney Cox, David Arquette, Emma Roberts, Marley Shelton, Hayden Panettiere, Adam Brody, Mary McDowall, Anthony Anderson, Rory Culkin, Kristen Bell, Anna Paquin, Lucy Hale, Nico Tortorella, Erik Knudsen, Brittany Robertson, Aimee Teegarden, Marielle Jaffe, Alison Brie, Shenae Grimes, Heather Graham
PRODUCTORA: Dimension Films

SINOPSIS

Sidney Precott ha logrado olvidar los asesinatos cometidos en Woodsboro. Diez años después, convertida en escritora de éxito, vuelve a su pueblo natal con motivo de la gira de promoción de su nuevo libro. Pero su regreso irá acompañado de una nueva ola de crímenes perpetrados por un viejo conocido: Ghostface.

COMENTARIO

Cuarta entrega de Scream, todas ellas dirigidas por el maestro del suspense y terror, Wes Craven. Tras 11 años desde el final de la trilogía que supuso todo un aire fresco en el género del terror adolescente, llega esta cuarta entrega que la convierte en saga.

Wes Craven vuelve a usar los elementos claves que hicieron a Scream todo un éxito, una labor impecable del veterano cineasta. Regresa a cargo del guión, Kevin Williamson, tras su ausencia en la tercera parte. Genial guión lleno de referencias al género de los últimos años, autoreferencia, mucho humor negro y personajes con carisma.

El reparto está espléndido, descatando los personajes de siempre, los intepretados por Neve Campbell, David Arquette y Courtney Cox, con mucha nostalgia. Y los nuevos, de los cuales destacan Hayden Panettiere y Rury Culkin.

Técnicamente destacan la puesta en escena, muy sobria y al mismo tiempo logra mantener al espectador en constante tensión. La banda sonora a cargo de Marco Beltrami, sobrio y con temas que encajan a la perfección.

SCREAM, 11 AÑOS DESPUÉS

Tras 11 años esperando una siempre suculenta posibilidad de la cuarta parte de Scream, ha llegado el momento de disfrutar de la mejor saga de slasher que ha surgido en la historia de este subgénero. Tanto tiempo esperando ha valido la pena, porque Scream 4 es el regreso de una obra que sabe entretener al espectador con personajes y una trama que recupera lo mejor de la saga para compensar el tiempo transcurrido desde que se estrenó la última parte.

Lleno de referencias al terror de los últimos años, como son: Saw, Destino Final, La Maldición, The Ring, etc. Además de hacer referencia a los clásicos como La Matanza de Texas, Pesadilla en Elm Street, La Noche de Halloween, Viernes 13... todo ello con un macabro sentido del humor, y como novedad hace parodia, siendo ella misma autoreferencia, a las eternas sagas, remakes y secuelas.

En resumen, Scream 4 es todo un acierto, magnífica labor por parte del duo Craven-Williamson, un nostálgico y espectacular regreso de una de las mejores sagas de terror adolescente, o suspense, de la historia del cine de los noventa. Conseguido reparto y excelente factura técnica. Se reinventa sin por ello abandonar su esencia. Muy buena.

EL UNIVERSO: MERCURIO

Mercurio es el planeta más cercano al Sol y el segundo más pequeño del Sistema Solar. Tiene una densidad muy elevada y casi el 80% de su masa en un enorme núcleo de hierro. Su superficie está marcada por miles de cráteres y acantilados escarpados que se formaron cuando el núcleo del planeta se enfrió y se contrajo la corteza superficial.

Mercurio casi no tiene atmósfera, pues la gravedad de su superficie es demasiado débil. Al estar tan cerca del Sol y no tener atmósfera, la superficie de Mercurio tiene temperaturas extremas que van desde -180ºC a +480ºC.

UN DÍA CADA DOS AÑOS

El hecho de que Mercurio sea el planeta más cercano al Sol hace que, para mantener una órbita estable, debe girar alrededor de él a más velocidad que los demás planetas. Así pues, Mercurio tiene el año más corto: sólo tarda 88 días terrestres en realizar una órbita completa alrededor del Sol, a una velocidad media de 48 km por segundo.

A lo largo de un año, Mercurio da una vuelta y media sobre su eje, lo que hace que su día sidéreo dura casi 59 días terrestres. Su día solar, medio del alba a alba, dura 176 días.

FORMACIÓN DE LOS CRÁTERES

La superficie de Mercurio está cubierta de cráteres, la mayoría de los cuales formaron hace unos 3.500 millones de años al ser bombardeado el planeta por meteoroides. Pueden medir desde unos metros hasta más de 1.000 km. Los mayores reciben el nombre de cuencas. Los cráteres se caracterizan por la presencia de picos y anillos, pendientes en terraza y líneas de deyección (la matería expulsada por el impacto). Sus características dependen del tamaño, la velocidad y dirección del meteorito.

LA CUENCA DE CALORIS

Con cada diámetro de 1.300 km, Caloris es la mayor cuenca de impacto que se ha descubierto en Mercurio. Está rodeado de anillos concéntricos de montañas surgidos tras el enorme impacto. El sueño de la cuenca, que con el tiempo se ha llenado de lava ahora solificada, está marcado por impactos menores más recientes.

Esta cuenca recibe el nombre de Caloris, porque cuando Mercurio se acerca al Sol, al estar orientada hacia él, se convierte en el lugar más torrido del planeta.

PELÍCULAS DE CULTO: NADIE CONOCE A NADIE

TÍTULO ORIGINAL: Nadie conoce a nadie
AÑO: 1999
DURACIÓN: 108 Min.
PAÍS: España
DIRECTOR: Mateo Gil
GUIÓN: Mateo Gil (Novela: Juan Bonilla)
MÚSICA: Alejandro Amenábar
FOTOGRAFÍA: Javier Salmones
REPARTO: Eduardo Noriega, Jordi Mollá, Natalia Verbeke, Paz Vega, Críspulo Cabezas, Manuel Morón
PRODUCTORA: Coproducción España-Francia; Sogetel / Maestranza Films / DMVB Films

SINOPSIS

Simón, un aspirante a escritor, se gana la vida diseñando crucigramas para un periódico sevillano, mientras que su compañero de piso, Sapo, lo hace como profesor de inglés. Un día Simón recibe en el contestador un amenazador mensaje que le obliga a incluir la palabra "adversario" en su próximo crucigrama, el de Domingo de Ramos. Todo parece una broma de pésimo gusto, pero Simón accede al chantaje sin saber muy bien por qué, desencadenándose así una serie de atentados en vísperas de la última semana santa del milenio.

COMENTARIO

Debut de Mateo Gil en la dirección, co-guionista y colaborador habitual de Alenjandro Amenábar. "Nadie conoce a nadie" supone un estupendo debut de un cineasta con muchas propuestas interesantes, algunas súblimes, y otras en las que hay una extraña dejadez. El guión basado en la novela de Juan Bonilla explota una trama clásica de thriller muy al estilo de Hollywood. El reparto destacan unos magníficos Eduardo Noriega como agónico protagonista, Jordi Mollá, con acento andaluz, el personaje más interesante de la película. Destacan también Natalia Verbeke y Paz Vega.

Técnicamente es excelente, una buena banda sonora a cargo de Alejandro Amenábar, con acordes clásicos. El montaje, el diseño de producción y la fotografía son de una producción con grande detalles.

THRILLER PSICOLÓGICO EN SEMANA SANTA

"Nadie conoce a nadie", es una película que se adentra en el suspense. Claves, crímenes y misteriosos acértijos que el protagonista irá revelando al espectador, todo ello con la semana santa de fondo, un tema que supuso una polémica al teñir de negro una festividad religiosa.

"Nadie conoce a nadie" consigue entrener al espectador con una historia bien hilada, una buena dosis de suspense, con algunas escenas de acción modestas, un par de ellas impactante. Lejos de ser la típica producción española, hay una claro síntoma de alejarse de los clichés que suele tener nuestro cine, y se acerca a la producción que muestra una estética mucho más elaborada que lo que es en realidad, algo que merece elogios.

En resumen, "Nadie conoce a nadie", es un estupendo thriller piscológico. Buen debut de Mateo gil en la dirección, conseguido reparto, todo ello envuelto en una excelente producción. Notable.