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domingo, 15 de marzo de 2020

viernes, 13 de marzo de 2020

CINECLUB: VIERNES 13 PARTE 2


TÍTULO ORIGINAL: Friday The 13th, Part 2
AÑO: 1981
DURACIÓN: 87 Min.
PAIS: Estados Unidos
DIRECCIÓN: Steve Miner
GUIÓN: Ron Kurz (Personaje: Victor Miller, Sean S. Cunningham)
MUSICA: Harry Manfredini
FOTOGRAFIA: Peter Stein
REPARTO: Amy Steel, John Furey, Adrienne King, Betsty Palmer, Stuart Charno, Bill Randolph, Marta Kober, Russell Todd, Tom McBride, Warrintong Gillette, Walt Gorney, Lauren-Marie Taylor, Jack Marks, Cliff Cudney, Steve Dash, Jerry Wallace, David Brand, China Chen, Jaime Perry, Tom Shea, Jill Voight
PRODUCTORA: Paramount Pictures


SINOPSIS 



Cinco años después del terrible baño de sangre del campamento de Cristal Lake, todo lo que queda es la leyenda de Jasón Voorhees y de su madre demente, que asesinaron a siete jóvenes. En un campamento cercano, nuevos veraneantes desoyen las advertencias de alejarse del tristemente famoso lugar. Despreocupados, los jóvenes recorren la zona... sin advertir una amenazadora presencia oculta.







COMENTARIO


Tras el descomunal éxito de la primera parte, era de esperar que a los productores sacaran una secuela donde los esquemas de su predecesora fueron repetidos y ampliados; siendo una clara continuación y el comienzo de una larga saga de películas centradas en un personaje icónico en el cine del género slasher: Jason Voorhees, que se convierte en la piedra angular de la trama convirtiendo su figura en leyenda urbana como asesino de adolescentes, y, cuento de terror para atemorizar a los veraniegos de Crystal Lake. Adolescentes victimas de Jason con la mítica partitura de Harry Manfredini y una buena dosis de gore dosificado que hará las delicias de los fans del género.


En resumen, "Viernes 13, 2 parte" es una buena secuela. Slasher divertido con un personaje que es un ícono del género, siendo la primera vez que es protagonista.

jueves, 12 de marzo de 2020

LA CAJA DE MUSICA: ALAN WAKE

CINE CLASICO: LA VIDA PRIVADA DE SHERLOCK HOLMES


TITULO ORIGINAL: The Private Life of Sherlock Holmes
AÑO: 1970
DURACIÓN: 125 Min.
PAÍS: Reino Unido
DIRECCIÓN: Billy Wilder
GUION: Billy Wilder, I.A.L. Diamond (Personaje: Arthur Conan Doyle)
MÚSICA: Miklós Rózsa
FOTOGRAFÍA: Christopher Challis
REPARTO: Robert Stephens, Colin Blakely, Geneviége Page, Christopher Lee, Clive Revill, Tamara Toumanova, Irene Handl, Mollie Maureen, Stanley Holloway, Catherine Lacey, Michael Balfour, Peter Madden
PRODUCTORA: United Artist



SINOPSIS

Sherlock Holmes y el doctor Watson parten hacia Escocia para investigar la desaparición del marido de una bella mujer. Una vez allí, descubren que en el caso está involucrada una sociedad que pertenece al Servicio Secreto de su Majestad. Pero, antes de que pueda aplicar sus extraordinarias dotes de deducción para resolver el asunto, Holmes comete un error que, además de arruinar su reputación, podría también poner en peligro la seguridad de Gran Bretaña.



COMENTARIO

Una de las películas más infravaloradas, y, al mismo tiempo, uno de los más injustos fracasos del cine. La adaptación libre de Sherlock Holmes por parte del genial Billy Wilder, que supo dotar su peculiar sentido del humor con el cinismo del célebre detective para una comedia negra llena de intriga, romance, crímenes y mitos. Encabezando el reparto encontramos a unos estupendos Robert Stephens y Colin Blakely interpretando a Sherlock Holmes y el Dr. Watson respectivamente, y con la colaboración de Christopher Lee como secundario. Con un diseño de producción magnífico, la película es una gozada visual.


Aunque en un comienzo fue recortado su montaje inicial por su exceso de duración, (más de 3 horas) el resultado final no ensombrece el trabajo de Wilder para una obra con una trama enrevesada pero lúcida que alterna diálogos jocosos, escenas memorables y una brillante puesta en escena con unos personajes carismáticos llenos de complejidades internas que luchan contra sus demonios personales. 


En resumen, "La vida privada de Sherlock" es una de las mejores versiones del célebre detective que ha sido trasladado a la pantalla. Una genial obra de Billy Wilder que ha superado el paso del tiempo convirtiéndose en una obra espléndida y  una fuente de gran inspiración para las siguientes generaciones.

lunes, 9 de marzo de 2020

viernes, 6 de marzo de 2020

MITOLOGIA UNIVERSAL: EL HADA VASSILISA Y BABA YAGA



Erase una vez un hombre y una mujer viejo que vivían con su hija Vassilisa. Un día la mujer cayó enferma y antes de morir dio a su hija un pequeño muñeco, diciéndole si alguna vez necesitaba ayuda le diera comida y le pidiera un consejo. Tras la muerte de su mujer, el viejo se casó con una viuda que tenía dos hijas, y las tres se volvieron envidiosas de Vassilisa. Un día, mientras el anciano había ido al mercado y estaba haciéndose oscuro, la madrastra envió a Vassilisa a casa de Baba Yaga a por una antorcha de abedul para iluminar su cabaña. 

Baba Yaga era entonces una bruja que vivía en las profundidades de un bosque tenebroso. Vassilisa se metió el muñeco en el bolsillo y salió. Al cabo de un tiempo llegó a una cabaña de madera sobre patas de gallina y rodeada por un vallado de huesos humanos coronados por calaveras. Los postes de la puerta eran piernas de muerto, su pestillo eran brazos de difuntos y la cerradura estaba hecha con una dentadura de una calavera. En ese momento llegó volando Baba Yaga desde el bosque montada en su mortero que conducía con el macillo del mismo y cuyos rastros borraba con una escoba. Al explicarle Vassilisa su misión, la bruja le dijo que para obtener una recompensa tenía que trabajar para ella. Inició entonces una serie de tareas imposibles, como separar el trigo de su cáscara y semillas de amapolas de otras de guisantes. De todos modos, con ayuda del muñeco y a lo largo de dos noches pudo cumplir los trabajos. Para entonces Vassilisa se había dado cuenta que la bruja no tenía intención de dejarla marchar. De modo que, mientras dormía, Vassilisa se escapó, llevándose del vallado una calavera de ojos ardientes. En su huida por el bosque encontró a tres jinetes: uno blanco, que representaba la luz del día; uno rojo, que representaba el sol saliente; y uno negro, que representaba la noche oscura. Los jinetes la guiaron en su camino.

Cuando llegó a casa, su madrastra y sus hermanastras le arrebataron la calavera de las manos, pero sus ojos encendidos fijaron su mirada en ellas, que ardieron reduciéndose a cenizas. Sólo Vassilisa salió ilesa. A la mañana siguiente enterró la calavera bajo tierra a mucha profundidad y con el tiempo creció en su lugar un rosal de flores de color rojo oscuro. A partir de entonces, Vassilisa vivió alegre y feliz con su padre, conservando siempre el muñeco en el bolsillo por si volvía a necesitarlo.


domingo, 23 de febrero de 2020

LOS MEJORES CARTELES













PELICULAS DE CULTO: SHARKNADO

TÍTULO ORIGINAL: Sharknado
AÑO: 2013
DURACIÒN: 90 Min.
PAÍS: Estados Unidos
DIRECCIÓN: Anthony C. Ferrante
GUION: Thunder Levin
MÚSICA: Ramin Kousha
FOTOGRAFÍA: Ramin Kousha
REPARTO: Ian Ziering, Tara Reid, John Heard, Cassandra Scerbo, Tiffany Cole, Alex Arleo, Diane Chambers, Jaason Simmons, Chuck Hittinger, Sumiko Braun, Marcus Choi, Julie McCullough, Israel Sáez de Miguel, Aubrey Peeples, Christopher Wolfe, Michael Teh, Connor Well, Steve Moulton
PRODUCTORA: Syfy ; The Asylum / Southward Films




SINOPSIS


Una ciudad está aterrorizada por miles de tiburones que han sido transportados por un huracán. Cuando los tornados se empiezan a formar, los mortíferos escualos comienzan su destrucción en el agua, la tierra y en el aire.





COMENTARIO


Telefilm de serie b creado por Anthony C. Ferrante y que fue el origen de una saga fructífera de secuelas (cada vez más bizarra). Esta primera parte fue todo un éxito sorpresa apoyado por la crítica por su descarado sentido de parodiarse a si misma con una mezcla de cine de catástrofes, terror y drama familiar. Todo ello con un diseño de producción barato y unos efectos visuales simples pero efectistas. Protagonizado por Ian Ziering y la incombustible Tara Reid. Este huracán de tiburones, frases lapidarias, alegoría al cambio climático, personajes de cartón piedra y gore digital ha sabido entusiasmar a miles de seguidores para convertirla en obra de culto.




En resumen, película de serie b que no solo acepta sus limitaciones, sino que las explota de forma inteligente para resultar una película de puro entretenimiento.