CINECLUB: SECUESTRO

TÍTULO ORIGINAL: Switchback
AÑO: 1997
DURACIÓN: 118 Min.
PAÍS: Estados Unidos
DIRECCIÓN: Jeb Stuart
GUIÓN: Jeb Stuart
MÚSICA: Basil Poledouris
FOTOGRAFÍA: Oliver Wood
REPARTO: Dennis Quaid, Danny Glover, Jared Leto, Ted Levine, R. Lee Ermey, Ian Blake Nelson, Williams Fitchner, Brent Hinkley, Gregory Scott Cummins, Orville Stoeber, Allison Smith, Julio Oscar Mechoso
PRODUCTORA: Paramount Pictures

SINOPSIS

 

 El agente del FBI LaCrosse está investigando a un peligroso criminal sospechoso de múltiples asesinatos y que tiene secuestrado a su propio hijo. Pero el FBI lo aparta del servicio activo hasta que concluya su investigación. LaCrosse tendrá que afrontar muchos riesgos a la hora de perseguir a los dos principales sospechosos, incluso la actitud hostil del sheriff local, más preocupado de su reelección.

COMENTARIO 

 

Estupendo thriller con un buen reparto encabezado por Dennis Quaid y Danny Glover. A pesar de jugar con ciertos clichés del género, son compensados con la magnífica factura técnica y el buen desarrollo. Una puesta en escena y unos logrados momentos de tensión consiguen que esta obra sea todo un entretenimiento de calidad. "Secuestro" es de esas películas maltratadas por la crítica y recibidas con frialdad por el público, nada lejos de la realidad. Esta película es más de lo que aparenta; una buena historia con personajes bien descritos, grandes escenas de acción y una producción muy digna.

 En resumen, "Secuestro" es una magnífica película de suspense con escenas de gran tensión. Gran reparto para un thriller que merece más reconocimiento.

TRAS LA CORTINA: HALLOWEEN

PELICULAS DE CULTO: LA NOCHE DE HALLOWEEN

TÍTULO ORIGINAL: Halloween
AÑO: 1978
DURACIÓN: 93 Min.
PAÍS: Estados Unidos
DIRECTOR: John Carpenter
GUIÓN: John Carpenter, Debra Hill
MÚSICA: John Carpenter
FOTOGRAFÍA: Dean Cundey
REPARTO: Jamie Lee Curtis, Donald Pleasence, Nancy Loomis, P.J. Soles, Charles Cyphers, Kyle Richards, John Michael Graham, Brian Andrews, Nick Castle
PRODUCTORA: Compass International Pictures / Falcon International Productions. Productor: John Carpenter

SINOPSIS 

 

Durante la noche de Halloween, Michael, un niño de seis años, asesina a su familia con un cuchillo de cocina. Es internado en un psiquiátrico del que huye quince años más tarde, precisamente la víspera de Halloween. El psicópata vuelve a su pueblo y comete una serie de asesinatos. Mientras, uno de los médicos del psiquiátrico le sigue la pista.

COMENTARIO 

 

Todo un clásico del terror y el precursor de un subgénero llamado "slasher"; en donde un asesino implacable acecha a sus víctimas para matarlas. John Carpenter consigue con la "La noche de Halloween" una inquietante atmósfera en donde la puesta en escena y la inquietante música son elementos imprescindibles para transmitir el suspense y los momentos de terror. El estupendo reparto, encabezado por la debutante Jamie Lee Curtis (considerada la reina del grito) y el veterano Donald Pleasence como el Dr. Loomis.

"Halloween" es el inicio de una serie de películas que marcó una forma de realizar el cine de terror. Emblemática y copiada hasta la saciedad, la estupenda factura técnica es depurada y Carpenter sabe sacar jugo de todos los elementos para que el espectador esté siempre atento a lo que ocurre en pantalla. La magnífica música orquestada por el propio realizador es uno de los puntos más inquietantes de la película, una música que funciona como un elemento esencial de la historia. 

 En resumen, "La noche de Halloween", es una obra maestra. Carpenter en estado puro para una obra emblemática y que hizo surgir un género. Su influencia es incuestionable en la actualidad y se considera un clásico imprescindible.

 

 

TRAS LA CORTINA: MEMENTO

LOS MEJORES CARTELES

CINECLUB: SE LO QUE HICISTEIS EL ÚLTIMO VERANO

TÍTULO ORIGINAL: I Know What You Did Las Summer
AÑO: 1997
DURACIÓN: 101 Min.
PAÍS: Estados Unidos
DIRECCIÓN: Jim Gillespie
GUIÓN: Kevin Williamson
MÚSICA: John Debney
FOTOGRAFÍA: Denis Crossan
REPARTO: Jennifer Love Hewitt, Sarah Michelle Gellar, Ryan Philippe, Freddie Prinze JR, Johny Galecki, Bridgette Wilson, Anne Heche, Muse Watson, Patti D´Arbanville, Stuart Greer
PRODUCTORA: Columbia Picture / Mandalay Entertaiment

SINOPSIS

Una noche de verano, cuando volvían de una fiesta, dos jóvenes parejas en estado de embriaguez atropellan a un hombre en una carretera desierta. Confundidos y asustados, deciden tirar el cadáver al mar. Un año después, una de las chicas, Julie, recibe un mensaje en el que alguien dice saber qué pasó el verano anterior. A partir de ese momento, un hombre con gabán de marino y un garfio se dedica a matar a los adolescentes.

COMENTARIO

Tras el éxito de la película Scream, el guionista Kevin Williamson volvió con otra obra para el resurgimiento a finales de la pasada década de los noventa del subgénero Slasher . En esta ocasión la película trata sobre una historia de un hecho fatítidico que a los protagonistas les perseguirá como amenaza en la sombra. Sin ser original pero con buen oficio en una película que mantiene un hilo conductor sencillo pero atractivo; los adelescentes en plena ebullición sexual irán sufriendo la venganza de un asesino que siempre parece imparable. Con momentos de disfrute entre el suspense y el susto a la vuelta de la esquina, además, de la buena puesta en escena junto con un buen reparto de jovenes interpretes, "Se lo que hicisteis el último verano" es una obra sólida en donde los diálogos y el buen oficio de la producción en todos sus aspectos (música, fotografía) la hacen muy recomendable para los fans del género. 

 En resumen, "Se lo que hicisteis el último verano" es una película muy entretenida. Buenos momentos de tensión y diversión sin complejos para pasar un buen rato.

FRAGMENTOS EN SERIE: TRUE DETECTIVE

EL UNIVERSO: CARRERA ESPACIAL V EL PROGRAMA MERCURY

EL PROGRAMA MERCURY

 Tras varios vuelos de prueba, el 5 de mayo de 1961 se realizó con éxito los seis vuelos espaciales Mercury tripulados. Las dos primeras misiones fueron suborbitales, pero las otras cuatro pusieron a los astronautas en órbita alrededor de la Tierra. Las capsulas sólo tenían capacidad para un astronauta y su equipo, y disponían de un cohete de salvamento acoplado a la cápsula para ponerlo a salvo en caso de mergencia durante el lanzamiento. Al final de la misión, la nave Mercury caía al mar y el impacto se amortiguaba mediante una bolsa de aire hinchable situada en la base.

LOS SIETE DE MERCURY

 El 9 de abril de 1959 la NASA hizo públicos los nombres de los seleccionados para ser los primero astronautas estadounidenses. Los siete de Mercury, elegidos entre más de 500 candidatos, tenían experiencia como pilotos militares, medían menos de 1,80 metros, tenían menos de 40 años y estaban en perfecta forma física.

 Los nobres son de orden de izquierda a derecha y arriba abajo: Alan Shepard, Virgil Grissom, Gordon Cooper, Walter Schirra, Donald Slayton, John Glenn y Scott Carpenter

PRIMER ASTRONAUTA DE EE.UU

 El 5 de mayo de 1961 Alan Shepard se convirtió en el segundo ser humano en viajar al espacio y el primero de nacionalidad estadounidense, cuatro semanas después del primer vuelo espacial de la historia, el de Yuri Gagarin. La cápsula Mercury en la que viajaba no ponerse en órbita, sino que sólo lanzó trazó un gran arco que proyectó a 187 km de altura para luego amenizar luego a 485 km del lugar de lanzamiento.

ATRONAUTA EN ÓRBITA

 El 20 de febrero de 1962, John Glenn se convirtió en el primer norteamericano en órbita. Su vuelo, el Friendship 7, realizó tres vueltas alredor de la Tierra y duró casi 5 horas. hubo otros dos vuelos orbitales Mercury antes de la última misión, en que Gordon Cooper completó 22 órbitas en un vuelo de 34 horas: fue el primer norteamericano que pasó más de un día en el espacio.

LOS MEJORES CREDITOS: LUCES ROJAS

CINECLUB: DEEP BLUE SEA

TÍTULO ORIGINAL: Deep Blue Sea
AÑO: 1999
DURACIÓN: 105 Min.
PAÍS: Estados Unidos
DIRECCIÓN: Renny Harlin
GUIÓN: Duncan Kennedy, Donna Powers, Wayne Powers
MÚSICA: Trevor Ravin
FOTOGRAFÍA: Stephen F. Windon
REPARTO: Thomas Jane, Saffron Burrows, Samuel L. Jackson, Jacqueline McKenzie, Michael Rapaport, Stellan Skarsgard, Cristos
PRODUCTORA: Warner Bros / Village Roadshow Pictures

SINOPSIS

Utilizando tiburones Mako, una de las máquinas de matar más rápidas y perfectas de la naturaleza, la doctora McAlester (Saffron Burrows) espera encontrar la clave de la regeneración de los tejidos del cerebro humano. Pero para alcanzar su meta ha violado los códigos éticos, modificando el ADN de los tiburones, haciendo que sean más inteligentes y más rápidos, convirtiéndolos en monstruos depredadores que pondrán en peligro a todo el equipo de trabajo.

COMENTARIO

Película que mezcla todo un popurrí de géneros; desde la acción, el humor,  la ciencia ficción y el terror. Dirigido por Renny Harlin, un especialista del género, ofrece con "Deep Blue Sea" toneladas de tiburones y diversión para gozo del espectador que solo busca entrenenimiento con un estupenda producción llena de efectos visuales y escenas adrenalíticas. Con un estupendo reparto, encavezado por Thomas Jane ejerciendo de "héroe" y un Samuel L. Jackson en un papel hecho a su medida . Hay que destacar la estupenda labor de producción; efectos especiales que van desde la animatrónica hasta recreaciones digitales.

 En resumen, "Deep Blue Sea" es un magnífico entretenimiento sin complejos, diversión y mucha acción, gore, tensión y mucha agua para una entrañable película.  

MITOLOGÍA UNIVERSAL: LA PERSECUCIÓN DIARMAID Y GRAINNE (MITOS CELTAS)

 Finn Mac Cool, jefe de la Fianna, estaba haciéndose viejo, pese a lo cual decidión volverse a casar. Tras arduas deliberaciones escogió a Grainne, hija de Cormac Airt, rey de Tara. Grainne no podía amar a un hombre viejo y el festín nupcial se interesó por un apuesto guerrero llamado Diarmaid. Entonces se hizo con una poción adormecedora y, una vez dormidos todos los invitados a la boda excepto Diarmaid, Grainne le pidió que le llevara lejos. Diarmaid que era leal a Finn, al principio se negó. Pero Grainne puso en tela de juicio su virilidad y entonces él consintió. Y tomando algunos caballos y un carro del establo, se fueron mientras todos seguían durmiendo.

 Cuando Finn despertó y se percató de lo sucedido se enfureció. Había perdido su nueva esposa y a uno de sus mejores lugartenientes. Ordenó a la Fianna que les diera caza con la ayuda de mastines sin concederles un momento de descanso hasta su captura. Diarmaid y Grainne aterrorizados y los perseguidores seguían tras sus huellas. La persecución era tan encarnizada que apenas tenían tiempo para comer ni de dormir. Sólo pudieron obtener algún descanso gracias a la magia de Angus, padrino de Diarmaid, que les dejó su manto de la invisibilidad. Durante 16 años viajaron por toda Irlanda durante incómodamente, comiendo lo que cazaban o recolectaban y pasando muchas aventuras con la protección de fuerzas naturales y sobrenaturales.

 Finalmente Angus y el padre de Grainne se reunieron y solicitaron el perdón de la pareja. Finn accedió a interrumpir su caza si Diarmaid prometía no mostrarse con Grainne. En Tara se celebró un festín de reconciliación y el rey Cormac mac Airt devolvió sus tierras a Diarmaid. Durante algunos años Diarmaid y Grainne fueron felices. Sin embargo, Finn no había dejado de odiar a Diarmaid y un día consiguió que acudiera con él a una cacería en pos del jabalí de Baan Ghulban. Estaba profetizado que Diarmaid encontraría la muerte en lucha con esta bestia, que en realidad era su hermanastro encantado. Como había sido predicho, Diarmaid fue mortalmente herido, y su única oportunidad de salvarse era los poderes mágicos de Finn. Finn podía reanimar a los guerreros agonizantes dándoles agua con sus propias manos. Éste fue en busca de Diarmaid, pero en su camino desde la fuente el agua se le cayó por dos veces. A la tercera lo logró, pero ya era demasiado tarde. Diarmaid había muerto.

CINE CLÁSICO: EL NADADOR

TÍTULO ORIGINAL: The Swimmer
AÑO: 1968
DURACIÓN: 95 Min.
PAÍS: Estados Unidos
DIRECCIÓN: Frank Perry
GUIÓN: Eleanor Perry (Historia: John Cheever)
MÚSICA: Marvin Hamlisch
FOTOGRAFÍA: David Quaid
REPARTO: Burt Lancaster, Janice Rule, Janet Landlard, Tony Bickley, Marge Champion, Bill Fiore, Kim Hunter, Nancy Cushman
PRODUCTORA: Columbia Pictures

SINOPSIS

 Ned Merrill vive en una zona residencial de clase alta en las afueras de Connecticut. Una día, Ned se da cuenta de que todo el valle donde vive está lleno de piscinas privadas. Ante el asombro de sus amigos, Ned decide recorrer el valle de piscina en piscina hasta llegar a su casa. Por el camino, se encuentra a varias de las mujeres que formaron parte de su vida: una apasionada adolescente a punto de dejar de serlo, una ex amante despechada, la sensual esposa de un viejo amigo.

COMENTARIO

 Una de las parábolas mejor elaboradas del cine; un hombre que recorre las piscinas de su antiguo barrio  para rememorar el pasado como si un río se tratase. "El Nadador" se ha convertido con el paso del tiempo en una película que representa como pocas esa hipérbole de la sociedad acomodada, a través de su protagonista prodremos ir viendo personajes que han sido testigos de su pasado.

 Basado en un relato de John Cheever (ganador del pulitzer con este relato), usa el elemento de la piscina como ese objeto de estatus social que parece otorgar prestigio a quien la posee y cuya metáfora es un claro ejemplo de las sutilezas de la vida acomodada.

 Un maravilloso Burt Lancaster ofrece un gama de sensaciones y emociones enfrentadas con un personaje carismático pero con un turbio pasado. Este viaje idílico se convierte lentamente en un descenso a los infiernos, siendo cada piscina como un purgagorio personal que su protagonista debe afrontar. Con una estupenda fotografía a cargo de David Quaid y  la banda sonora de Marvin Hamslich, la obra goza de un estupenda factura técnica.

 En resumen, "El Nadador", se ha convertido con el paso del tiempo en un clásico, como si de un género propio se tratase, el universo en torno a las piscinas. La película es un alamagrama de metáforas de la vida. Enorme Lancaster para una gran historia.

LA CAJA DE MÚSICA: INSIDE

EL RINCÓN OSCURO: CINE Y VIDEOJUEGOS (PARTE I) INTRODUCCIÓN

 El mundo de los videojuegos y el cine cada vez es más estrecho. Desde comienzos de la década de 1990 los argumentos y desarrollo de los videojuego han ido acercándose más al estilo cinematográfico; mezclando elementos de la animación y las ilustraciones de la novela gráfica.  A partir del surgimiento de aventuras gráficas donde el jugador es parte de la historia al llevar al protagonista por una serie de pruebas para alcanzar su meta mediante la interacción y acontecimientos puntuales. Otros títulos explorarían otras facetas como la visión en primera persona, el uso de imágenes reales y el movimiento de cámara por detrás del personaje.

 Las aventuras gráficos son el comienzo. La primera que utilizó un entorno en 3d y ángulos de cámara fue "Alone in the Dark", en esta aventura podemos tomar el control de dos personajes e indagar en una mansión con un ente maligno en el interior y muchos secretos. Años más tarde surgió la saga "Resident Evil" una evolución de "Alone in the Dark", con una clara mejora en los aspectos técnicos y un desarrollo argumental más cinematográfico. 

ALONE IN THE DARK 

RESIDENT EVIL

RESIDENT EVIL 4

Con los años la tecnología fue aumentando, siendo Quantinc Dreams y su creador, David Cage, quien haría un salto enorme en cuanto a desarrollo y nivel narrativo. Con las técnicas de captación de movimiento y actores doblando a personajes creados para su interacción digital las aventuras gráficas dieron un salto de calidad mezclado con argumentos que nos dan multiples posibilidades para el jugador decida el destino de los personajes.

FAHRENHEIT

 HEAVY RAIN

BEYOND: DOS ALMAS

DETROIT: BECOME HUMAN

 Los videojuegos de acción comenzaron con la aparición en 1996 de "Tomb Raider" siendo un de los primeros títulos en ofrecer una aventura tridimensional; la acción y buen argumento, aunque siendo la primera su principal característica. Un par de años más tarde aparece "Metal Gear Solid", título imprescindible creado por Hideo Kojima  y que aportaría una nueva frontera para el futuro de los videojuegos.

TOMB RAIDER

METAL GEAR SOLID

METAL GEAR SOLID V

 El gran salto a comienzos de la década del 2000 fue la compañía Rockstar, con la saga "Grand Theft Auto" y otros títulos como "Red Dead Redemption" o "L.A. Noire", comienza una nueva era del entrenimiento.

GRAND THEFT AUTO III

 GRAND THEFT AUTO V

 Con Naughty Dog y la saga Uncharted las aventuras de acción dan un salto de calidad enorme, destacando su obra magna "The las of us" como una de las experiencias interactivas más rompedoras de los últimos años.  

UNCHARTED 4

THE LAST OF US

 Los videojuegos en primera persona, cuyo movimiento son como una cámara que usa el jugador para moverse por el entorno también ha ido dando una serie de salto enormes en cuanto a posibilidades argumentales y técnicas.

WOLFENSTEIN

DOOM

FAR CRY 3

 RESIDENT EVIL 7

 Otros títulos que tambien hay que destacar son una serie de títulos en forma de aventura gráfica cuyo principal cualidad es el uso de grabaciones con imágenes y actores reales. Siendo "Phantasmagoria I&II" una de las primeras aportaciones, pasando por el videojuego de X-Files (Expediente X) y las actuales como por ejemplo; "The Bunker", "Late Shift".  

PHANTASMAGORIA I

PHANTASMAGORIA 2: A PUZZLE OF FLESH

X-FILES

THE BUNKER

 LATE SHIFT